關於部落格
筷子阿姨的第一個部落格,談談兒童美術教育旁及教育現況的二三事。
  • 3782

    累積人氣

  • 0

    今日人氣

    0

    追蹤人氣

童畫世界的美麗與哀愁

兒童的塗鴉
兒童的塗鴉也許無厘頭,卻孕含著「導師」氣質,值得脫離童年已久的成年人肅然起敬。這怎麼說呢?想想,孩子們在無師自通的情況下,竟然不論古今不分男女不問貧富,世界各角落的幼兒都不約而同地走過這樣的塗鴉階段〈約二歲至四歲〉:隨意戳動似筆的東西以至於留下斷續聲響或雜亂痕跡,到了較有力量抓握似筆的東西後,他們會擺動、劃移筆材做出如經線、緯線、斜線般的錯畫線條。好一陣子後,當孩子發現自己更會駕馭筆材後,就會劃出如圓形的封閉線條,並且反複這樣的發現。有一天,孩子會利用不熟練的直線、斜線與圓形開始邊塗鴉邊說故事,「這是媽媽。」,「這是貓咪。」。雖然我們並認不出「媽媽」或「貓咪」,然而這「塗鴉的命名」對發展中的孩子具有重大意義:小孩會把動作感覺與想像經驗連結在一起,這表示兒童已經有了思考能力啦!當兒童心理發展到這個重要階段時──從動作的運動思考方式進步到圖畫的圖像思考方式──是需要我們給予信心與鼓勵的。
 
塗鴉階段的孩子對能操作的物品充滿好奇心,會去觸摸、蒐集、排列而自然而然地把智力發展表現在遊戲或繪畫上。這時候,也是最喜好發問的年齡,如果能提供豐富、活潑的生活內容,取代「電視褓姆」的生活機制,將會直接啟動小孩遊戲與繪畫的創造之鑰。
 
從動作的無控制塗鴉、控制塗鴉走過思考的命名塗鴉後,孩子進入能畫出頭足「人」的階段,接踵而來的是利用有機的圓形、方形加上有生命的線條,輕鬆舒暢地組合,表現心中的圖像,一個個的物體被獨立地描繪得有如商品型錄般散列在畫面上,所以這個前圖式階段,也稱為型錄期,是幼兒繪畫發展歷程中最具魅力的時期。這階段的年齡約自四歲到七歲之間。
 
前圖式階段
前圖式期的孩子:畫桌子時,會以各種「展開」的方法畫桌腳;畫桌面上的食物或碗盤,會把它們「俯視」畫出;畫車子裏的人物,卻有如「X」光線透明般表現出來。這些畫法對這年齡層的兒童來說,是既自然又富創意的藝術表現,若得到成人的鼓舞與認同,那就會讓兒童自信地以自己的步調,繼續表現出繪畫的美麗世界;相反地,倘若這時我們加以批評、譏笑,甚至做不當的指導,害得兒童要用自己不了解的成人〈錯誤的〉指示畫畫,那小孩可能會失去對畫畫的熱情而說:「我不會畫。」然後走入不喜歡美術的道路上,這是美術教育不樂見的結果。〈下文將舉例說明〉
 
讓孩子主宰塗鴉的世界
英國美術督學R.R.Tomlinson在『兒童的繪畫與圖案製作』序文這樣寫道:「……心理學家告訴我們:當他有鮮明的經驗要傳達時,兒童畫得最順暢;當想像力受到鮮活的刺激,兒童畫得最生動。心理學家也認為:當兒童沒有受到強制的成人技巧和觀點所拘束時,他們畫得最快樂。」也就是說,如果順利發展,沒有來自大人的干擾,兒童會自塗鴉階段、前圖式階段、圖式階段,經過黨群階段、擬寫實階段、寫實階段,逐步地進入成人的藝術世界。畫畫時若兒童能主宰內容,那兒童自然會把自己想要表達的情緒,用自己當下的心智能力畫出來。我們只要稍微用心就不難進入童畫的美麗境界,甚至於被那天真與純樸所感動。
 
曾經有家長因為小孩的要求而認真地做了「示範」,告訴小孩貓的畫法、花朵的畫法,沒想到孩子卻變得「不會畫」了。家長的示範畫法和「買畫帖讓兒童練習畫畫」,都會讓兒童產生依賴與模仿的個性,也就是,兒童將會喪失自我表現的能力。如果兒童看過貓,摸過貓,他會用自己對貓的喜歡或害怕的心理情緒畫出貓,也許我們看不懂;也許我們看懂了,但覺得比例不正確或細部不夠多。但,很重要的是:這些表現方法都是正常的,我們不要緊張,給他們時間成長,同時表達出我們對兒童的尊重與肯定,他們會因為歲月的增長和經驗範圍的擴大,而漸漸地畫出我們看得懂的畫來。兒童的繪畫發展,就像他們的身高體重般的發育,有個別差異,也有一定程序的〈如前文所敘〉,是急不得的呀!就讓我們耐著性子,陪伴他們走過美麗、多樣的成長旅程!
 
對於孩子畫面的「糾正」,更是人們往往習焉而不察的毛病。當幼兒感知到「人」,有兩個可以呼吸的「鼻孔」時,他會自然地畫出那被他發現的新大陸:鼻孔。如果這時有人玩笑說道:你在畫豬鼻子呀?糟了,他那偉大的發現被羞辱了!他將不敢再畫那「豬鼻子」了,他只好無奈地畫出大人教的那概念式的L型鼻子!他開始懷疑自己繪畫的能力,開始推託著「我不會畫」,而倚賴大人的「指導」了。這種成年人的錯誤關注,對兒童的創造力來說,是和「我幫你畫」的行為,一樣具有殺傷力的。兒童將變成會根據外來的程度而表現,對自由與適應力產生大大的打擊。
 
    兒童繪畫就是兒童繪畫,不需要加以解釋,也不需要評等,因為當兒童認真繪畫時,出現在他們腦海裡的是,當下他們所擁有的一切知能,他們會全力以赴地試著表現出來。而不是大人們會考慮再三的風格、價位或者名氣等等問題。
 
    有了紙,有了筆,小孩就懂得如魚得水般自由優游地揮灑,這樣的本能古今中外皆然。這同時也是成年人可望而不可及的,我們在成長過程當中,萬不得已地失去了這樣的本能。可是,科技文明發展到21世紀,我們的教育體制竟然讓孩子們也要提早失去這樣的本能?這是讓人們始料未及,也不能袖手旁觀的一個隱憂。

 
 
不可或缺的美術教育
    美術教育是教育大業的一環,美術課的意義何在?小朋友上美術課和上國語課與數學課是一樣重要的:它他們都是讓小朋友邁向成熟的必要課程,而不是天才的特殊裝備。國語、數學、自然、社會等工具科目,讓兒童離開學校後能在社會應用所學而成為社會人。美術等藝能科,是透過材料技法的操作與美感鑑賞的薰陶,讓兒童帶著感性的智慧去適應多變的社會。因為一知半解的揠苗助長,害得兒童沒能快樂地體驗美術科的創意世界,而扭曲成哀愁的變調曲,這可是人類的損失。
 
不同的吸收能力,說明著不同的領悟能力,也透露出不同的變通能力與創造能力。所以,古人說上智下愚本來就是事實,重點是古人的另一個智慧:因材施教、有教無類。雖說,藝術與美感並不是「教」得出來的,但卻可以透過精心的策劃,引導兒童進入興致高昂的探索境界,進而操作出孩子較高的可發展性,這也許就是受教育的功能吧。教育是不能放棄任何一個人的,教育是要讓每一個人都成為有用的社會人。德智體群美五育都有施展的空間,缺一不可。
            美國賓州大學前美術教育學系系主任Victer Lowenfeld說道:經由藝術培養起來的獨立性思考的能力不止於藝術的領域。冀望讓孩子們透過美術教育,快樂、自信、自主地成長,帶著美感經驗,發展健全的人格,幸福自己,也造福未
來的世界!
                                                                                  本文刊於/藝術認證/2010/02/雙月刊/高雄市立美術館發行
 
圖一說明:塗鴉的動作是肌肉的控制也是畫面的控制。
圖二說明:塗鴉期「頭足人」的表現,是世界上共同的現象,任何一個國家的孩子都會這樣畫。
圖三說明:四隻桌腳向上、向下「展開」畫出,桌面的食用宛如自天花板俯視的角度,這多視點的畫
也是兒童創造的繪畫語彙。
圖四說明:車子裏的人物清楚地被看見,X光線畫法是兒童「發明」的畫法。
 
相簿設定
標籤設定
相簿狀態